Итальянцы в Санкт-Петербурге: Выставка Мрамор Фабио Виале

Fabio Viale 300x203 Итальянцы в Санкт Петербурге: Выставка Мрамор Фабио Виале

Fabio Viale Фабио Виале

Выставка итальянского скульптора Фабио Виале «Мрамор» проходит в Санкт-Петербурге с 29 августа по 16 октября. Туринский мастер привез в Северную столицу 12 работ из каррарского мрамора: попкорн, бумажные самолетики, пенопластовую Джоконду, две сцепленные шины Michelin (символ бесконечности), воздушный шарик (привязанный многометровой веревкой), моторную лодку Ahgalla, переосмысления скульптур Давида и Пьеты своего великого соотечественника Микеланджело.

Мрамор, вышедший из-под рук Фабио Виале, становится резиной, бумагой, тканью, пенопластом или деревом. Каррарский мрамор — белого цвета, из него строился Древний Рим и его же использовал в своих скульптурах Микеланджело.

Если вы хотите знать, какой была первая работа из мрамора юного Фабио Виале, что значил пожилой гей антиквар в его жизни, как переводится странное слово Ahgalla, откуда у туринского скульптора берутся деньги на творчество, почему он решил приехать в Петербург, зачем он отнял Христа у Марии и многое другое, все ответы вы найдете в этой статье.

Почему Виале выбрал именно Неву?
Свой выбор скульптор пояснил итальянской газете «Ла Стампа»: «В прошлом году во время Московской международной бьеннале «Молодое искусство», где я участвовал, меня пригласили в Санкт-Петербург. Со мной связался культурный центр Санкт-Петербурга. Его руководитель даже приехала ко мне на студию в Турине. Сначала предполагалось, что Ahgalla II поплывет по Гудзону в Соединенных Штатах. Кризис заблокировал проект, но он понравился русским. Были проблемы, в частности, со страховкой: ни одна страховая компания не хотела браться за мою лодку, ни за ее транспорт, ни за спуск на воду. В конце концов, нам удалось решить проблему, и Aghalla II отправилась в путь на грузовике под вооруженной охраной».

В последние дни выставки «Мрамор», с 1 по 16 октября, Фабио Виале привезет из Турина 15 кусков каррарского мрамора, чтобы провести мастер-классы для всех желающих. Покинув Санкт-Петербург, Фабио Виале в ноябре поедет с работами в Лондон, в декабре — в Майами, а начало 2010 года проведет в Нью-Йорке. Слава двухлетней давности еще не отшумела.

Выставка «Мрамор» проходит ежедневно с 12:00 до 22:00 в культурном центре современного искусства «Лофт Проект ЭТАЖИ», Лиговский проспект 74, Пространство Катушки, 1 этаж. Стоимость входа 100р, льготный билет – 75 р.

Факты из жизни Фабио Виале
Про Фабио Виале можно сказать сразу, что это человек отважный, что он верит в свои идеи, даже когда они кажутся неосуществимыми.

Откуда взялся Фабио-скульптор
Виале родился в городе Кунео 33 года назад. Он был фальсификатором, в том смысле, что подделывал античные статуи для неаполитанского антиквара.

Как скульптор Фабио родился в художественной школе Кунео. Когда профессор увидел, с какой легкостью мальчик обрабатывает глину, он положил перед ним кусок мрамора. Юный Виале расколол камень и обнаружил внутри красивую белую материю, похожую на кристалл. Фабио высек из этого первого своего мрамора руку, ласкающую женское лоно.

Потом он работал каменщиком, мечтая о Милане, потому что «в Кунео не было ничего, даже кино. Ужасное положение, которое накапливает в тебе все больше желания уехать«. Фабио уехал, но не в Милан, а в Турин, где учился в Туринской Академии Альбертино. Там не было ни одного стоящего преподавателя. Скульптуре его учили два мраморщика, из Каррары и из Турина, из тех, кто еще работает на кладбищах. С ними он научился реставрации и фальсификации.

Путь к успеху
Затем в игру вступает антиквар-гомосексуалист из Турина, которого очаровывает молодой скульптор, и он знакомит его с неаполитанским антикваром-фальсификатором. Но когда пожилой гомосексуалист умирает, Фабио Виале открывает новую главу своей жизни и знакомится с хозяином галереи в Нью-Йорке Спероне:

«Наконец, у меня нет проблем с деньгами. Десять лет я жил, боясь остаться без гроша. каждый раз, начиная работу, я оставался на мели, ведь кусок мрамора может стоить до десяти тысяч евро. Теперь я могу сделать любую скульптуру, которую захочу».

Мраморная лодка Ahgalla
28 августа в Санкт-Петербурге на набережной Петропавловской Крепости произошел спуск в Неву главной работы Фабио Виале, 4-х тонной лодки из цельного куска мрамора. На событие пришло много журналистов и зевак. Подобное зрелище можно было наблюдать в Италии 2 года назад.

Свою первую мраморную моторную лодку Виале создал 2002 году в Студии Художеств «Пещеры Микеланджело» в городе Каррара в Италии и назвал ее «Ahgalla», что можно перевести как «держащаяся на поверхности».

«Это была моя первая серьезная работа, и я создал ее без гроша в кармане. Мне пришла в голову идея пустить на воду мраморную глыбу, и я пошел в Каррару, в пещеры. Я просто сказал: не дадите мне кусок мрамора? И не знаю почему, но мне его дали. Без этой работы я бы продолжил делать скульптурки. В жизни происходят вещи настолько сильные, что, если их планировать, они не произойдут», — рассказал Фабио в интервью журналу Urban Magazine Italia.

«Ahgalla» выходила в плавание всего пять раз: впервые в окрестностях Каррары в 2002, потом в июне 2003 по реке По в Турине; в 2004 по реке Тевер в Риме, неподалеку от замка Сент-Анджело, еще в Милане в 2005, в Нью-Йорке и во время проведения 52 Биеннале в Венеции в 2007.

«Когда ты на борту, ты чувствуешь камень под ногами, и это странное чувство. Она твердая, поэтому держит на плаву, но в то же время чувствуешь, как она скользит по воде, и думаешь, что, по идее, она не должна бы была плавать. Потом еще вибрация двигателя, которая, кажется, вот-вот расколет камень. Это удовольствие и неприязнь, эйфория от страха утонуть. Вспомните Титаник, ведь он затонул».

Фабио Виале об искусстве, памяти и будущем
В интервью со многими изданиями Виале рассуждал на разные темы. Он говорил о себе, о своем творчестве, о своих скульптурах. Здесь мы собрали в единую мозаику комментарии итальянского скульптора, чтобы максимально полно отразить его жизненную позицию.

Смысл творчества
«Я занимаюсь тем, что я делаю вещи. Мне нравится соединять несоединимое! Мне нравится ваять скульптуры и смотреть, что с ними случается. Я очень счастлив, что сделал запуск лодки в Санкт-Петербурге, русская публика очень хорошо меня встретила, я не ожидал этого», — сказал Фабио на презентации своей выставки «Мрамор».

«Смысл моей работы в превращении, трансформации одного вещества в другое. Как мраморная лодка, которую я сделал несколько лет назад: она является символом способности искусства выходить за рамки предубеждений, создавать новое и разрушать ожидания«.

Произведения искусства и вандализм: Пьета
«Скульптура захватывает исторические символы художественной культуры. Со скульптурой Пьета это было, как оторвать кусок истории и превратиться в вандала, который крадет часть известного произведения искусства. Для чего? Как сувенир или трофей, или просто для перепродажи. Но сам поступок сильный, символически жестокий. Когда скульптуру Пьеты изуродовал вандал, об этом узнал весь мир, и теперь Пьета стоит за стеклом, как тонна золота. Я хотел сымитировать этот сильный и каким-то образом завладеть искусством прошлого», — сказал Фабио Виале в интервью журналу ArtKey Avenue Magazine.

«В этой работе я использовал очень сильный символ, религиозный символ Христа. Но это не было кощунственно, наоборот, в моем поступке не было ничего связанного со святотатством. Работы из этой выставки были показаны за рубежом, в Берлине и Париже, и там были восприняты публикой сильнее, чем в Италии. Увлекательно наблюдать за эмоциями, которые могут вызывать твои работы, даже те, что ты ожидал. Часто то, что делает художник, выходит за рамки его ожиданий«.

Прошлое и память
«Безусловно, в моих работах есть связь с темой памяти. Например, моя Пьета: почему вандал рушит культурное наследие? Когда низвергаются режимы, в первую очередь опрокидываются символы, памятники. Первой уничтожают память. То же самое, если кто-то решает погубить собственную жизнь, он нападает на свою память, пытается забыться, забыть свою память и сознание, как наркоман или алкоголик.

В своих работах я сделал что-то подобное, только у меня в конце традиции возвращаются. Я хотел взять понятие Пьеты и подчеркнуть ее символику. Микеланджело поместил мертвого сына в объятия матери, создавая очень интенсивный и сокрушительный образ. А я взял и забрал его у нее. Это драматическая работа, но полная почтения«.

О работе и будущем
«Сейчас я много работаю, но с большим спокойствием. Мне посчастливилось найти увлеченного своим делом владельца галереи, а именно Gagliardi Art System в Турине, и поддержку Жана Энцо Спероне в Нью-Йорке. Эти люди позволяют мне осуществлять важные проекты, как, например, эта лодка. Это настоящий прорыв, потому что теперь я могу думать только и исключительно о работе, а не об экономических проблемах. Для человека искусства это самое главное», — признался Виале в интервью итальянской газете «Ла Стампа».

Сегодня, с профессиональной точки зрения, средняя жизнь молодого таланта достигает пяти лет, потом его имя часто исчезает. Я бы хотел избежать этого механизма. Я собираюсь продолжать работать всю жизнь, поэтому я не спешу! Сейчас я в поиске. На мой взгляд, искусство должно дойти до людей, как дизайн и мода, при этом, конечно, не становясь популярным или вульгарным, но образы должны быть сильными, не оставляя никого равнодушным.

КОС

Версия для печати

Post correlati

Добавить комментарий

Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте, как обрабатываются ваши данные комментариев.